1246 Copyright de l'image © Fabienne Monestier Encre et acrylique sur toile tendue sur chassis. Format 20X20 cm. Le grain et la blancheur de la toile sont apparents. L'oeuvre continue sur les cts de la toile. Tableau paysage imaginaire n°3 - mini format - 20 x 20 cm – Nancy Gabel Artiste Peintre. Cette oeuvre est originale et unique, ralise par moi, fournie avec une facture et un certificat d'authencit. Fabienne Monestier Je suis artiste peintre professionnelle. Je vis et travaille en Touraine. Mes dernires peintures ont pour sujet les fleurs et les forts, dont j'explore la posie romantique ou mystrieuse. Je vous propose aussi des paysages NB ou couleur.
Brigitte C., La baie de Douarnenez Un travail d'assez longue haleine pour comprendre et régler la couleur et la lumière, qui "tiennent" pleinement ce paysage ramené à l'essentiel. Voir l'album "Paysages imaginaires" Yvan B., paysage imaginaire, lavis. Subtilités du lavis très bien déclinées dans ces paysages imaginaires d'inspiration surréaliste… Album paysages imaginaires Paysage imaginaire Jean Yves S., lavis et couleur sur papier d'après une photographie de Mitch Epstein. C'est un bon travail pour montrer comment la pose du lavis, d'une manière logique, est efficace (depuis des siècles…), les ombres sont de même densité sur tous les volumes en présence, et du même côté, évidemment. Tableau paysage imaginaire 2020. Jean-Yves a eu la patience de les traiter tous, sans oublier les piquets de la clôture. Densité très bien dosée, pose très sobre des ombres – une certaine efficacité est nécessaire, vu le nombre de formes – qui conserve clarté et même luminosité à l'ensemble, qui ne cache jamais les traits, mais les complète, et qui maintient donc ces travaux dans le domaine du "dessin".
Vous avez des doutes en choisissant ou accrochant un tableau? On vous invite à lire sur le blog nos 5 conseils pour disposer des tableaux. Il n'y a aucun avis sur ce produit. Écrire un avis Votre nom: Votre avis: Note: Le HTML n'est pas pris en charge! Évaluation: Mauvais Bon Saisir le code ci-dessous:
Antoine Watteau (1684-1721) Pèlerinage à l'Île de Cythère (1717) Huile sur toile, 129 × 194 cm, musée du Louvre, Paris. Cythère est une île grecque de la mer Égée, mais dans la mythologie grecque elle est l'île dont les eaux ont vu naître Aphrodite, la déesse de l'Amour. Cette île a donc abondamment inspiré les artistes: poètes, musiciens et peintres. Le tableau de Watteau représente le moment du retour d'un pèlerinage à Cythère de jeunes gens élégants. Le couple situé au centre exprime le regret de l'instant du départ; on perçoit la mélancolie sur le visage de la femme. 17 idées de Tableau peinture de paysage imaginaire | paysage imaginaire, tableau peinture, paysage. La statue d'Aphrodite est représentée à droite avec ses attributs: des guirlandes de roses et le carquois de flèches utilisées par son fils Éros. Le couple assis à côté de la statue d'Aphrodite semble ignorer le départ. Les pèlerins qui descendent vers la mer, également par couples, sont absorbés dans un dialogue amoureux. Pour les contemporains, le tableau signifie Pèlerinage à l'île de l'Amour et il évoque à la fois les félicités et la fugacité du sentiment amoureux.
Canaletto (1697-1768) L'entrée du Grand Canal, Venise (v. 1730) Huile sur toile, 49, 5 × 72, 5 cm, Museum of Fine Arts, Houston. Canaletto est le plus connu des vedutistes italien et son succès auprès des anglais fut considérable au 18 e siècle. « Canaletto était un artiste extraordinairement brillant qui améliorait délicatement le thème traité en omettant certains détails soigneusement choisis afin de se concentrer sur l'essentiel. Ses belles couleurs combinent subtilement toutes les nuances que l'on peut associer à Venise, qu'il s'agisse de la ville réelle, de sa mémoire ou de son idéalisation. Paysage imaginaire – Au tableau !. Exécutées en atelier à partir d'études, ses peintures sont, par conséquent, plus que des restitutions topographiques. Ce sont de pures recréations intellectuelles. » (Notice musée des Beaux-Arts de Houston) Joseph Vernet (1714-1789) Le Port d'Antibes en Provence, vu du côté de la terre (1756) Huile sur toile, 165 × 263 cm, musée national de la Marine, Paris. « Comme ce port est une place frontière de la France du côté de l'Italie, le devant du tableau présente des troupes qui y vont en garnison.
La campagne est enrichie d'orangers et de palmiers, qui sont assez communs dans cette province. Les fleurs et les fruits qui se trouvent en même temps sur les orangers, caractérisent la saison, qui est la fin du printemps. On y voit les Alpes encore couvertes de neige. La vue des montagnes du fond est depuis Nice et Villefranche jusqu'à San Remo. Tableau paysage imaginaire adolescent adolescents imaginaires. L'heure du jour est au coucher du soleil. » (Livret du Salon de 1757) Jean-Joseph-Xavier Bidauld (1758-1846) Le parc à Mortefontaine (1806) Huile sur toile, 87, 6 × 128, 3 cm, Indianapolis Museum of Art. Ce paysage reste classique par l'équilibre de la composition et le chromatisme très retenu, mais il est déjà romantique par l'ambiance. Bidauld maîtrise admirablement les effets de lumière sur l'herbe, à travers les arbres et sur la surface de l'eau. Caspar David Friedrich (1774-1840) Lever de lune sur la mer (v. 1821) Huile sur toile, 135 × 170 cm, musée de l'Ermitage, Saint-Pétersbourg. Cette composition représente le paysage romantique archétypal, qu'évoque spontanément l'énoncé du mot romantique.