Une musique n'est pas comme une recette de cuisine où il suffit d'appliquer des étapes successives pour arriver à quelque chose qui marche. Il est même tout à fait possible de créer des tracks géniales à partir du hasard total et du grand n'importe quoi. Et c'est ça justement qui est génial: chacun est libre d'aborder la musique comme il le souhaite, et d'exprimer par son intermédiaire ce dont il a envie. Vous êtes libres de faire ce que vous voulez les amis! Yeah! Cependant, il existe tout de même des façons de composer assez répandues. Composer musique guitare village. Même s'il n'y a pas de mode opératoire prédéfini pour créer une chanson, chaque artiste possède ses petites habitudes l'aidant à se lancer et à développer sa créativité. Le but de cet article est donc de présenter ces différentes méthodes afin que vous puissiez trouver celle qui vous conviendra le mieux. Car n'oublions pas que la composition est quelque chose de personnel: il n'y a pas de méthodes plus efficaces que d'autres. La meilleure méthode sera tout simplement celle qui marchera le mieux pour vous.
Vous trouverez des références concernant le matériel nécessaire pour monter votre petit Home-studio en fin d'article. Trouver l'inspiration pour composer une musique de film Nous sommes tous habitués aux codes, ambiances et sonorités proposées par les compositeurs, en fonction du genre et du style de film. Combo piano-violon pour les films typés « émotion », Un savant mélange de percussions explosives ou en métal, jouées de façon rapides pour les films d'action, Ou encore, des instruments orchestraux pour les séquences épiques… L'idée est déjà de déterminer une thématique, ce qui devrait vous aider à choisir les instruments virtuels que nous allons utiliser. Trouver une première idée musicale Place à l'action! Et inutile, cher compositeur, de vous rappeler l'importance de comprendre l'harmonie. Ce que je vous recommande au départ, c'est de chercher une suite d'accords qui vous plait, à l'aide d'un son de piano tout simple. Tuto guitare / le secret pour composer et improviser facilement ! - YouTube. Et de trouver une première idée concernant la ligne mélodique. A ce stade, il est intéressant de chercher des idées et de les enregistrer comme brouillon.
Lorsque le morceau est prêt vous devez l'enregistrer. Pour ce faire, vous pouvez soit l'enregistrer chez vous! c'est-à-dire dans votre home studio, et lorsqu'on dit un home studio, on désigne une chambre bien isolée et bien équipée, C'est à dire qu'elle respecte toutes les conditions nécessaires et suffisantes pour avoir une qualité de son très élevée, par exemple: absorbeurs de basses, panneaux acoustiques, diffuseurs acoustiques, filtres de réflexion… etc, des matériaux qui vous permettront de produire, de traiter et de mixer vos morceaux. Composer musique guitare acoustique. Si ce projet de construction du Home studio vous semble être compliqué vous pouvez tout simplement demander à un studio d'enregistrer vos morceaux. Ou bien acheter une guitare midi et vous connecter à votre logiciel de MAO. La guitare sera alors un simple capteur de notes qui seront jouées par les instruments VST. On peut aussi utiliser des prises directes par la carte son et des plug-ins de type guitar-rig. Il n'y a plus d'acoustique, il faut la créer entièrement par les réverbérations du logiciel.
Notez bien que la méthode adoptée pour apprendre à composer des morceaux à la guitare varie selon le genre musical que vous voulez jouer (classique, metal, jazz … etc) ainsi que la nature de votre musique ( guitare-voix, orchestre symphonique, quartet ou autre). Composer musique guitare banjo compositeur arrangeur. Ainsi selon le style de musique choisit vous devez choisir la guitare adéquate pour le jouer, en effet, il existe plusieurs types de guitare ( guitare électrique, guitare folk, guitare classique, … etc), chaque guitare est utilisé dans un type de musique précis. Avant de commencer à composer votre morceau, il faut avoir une idée claire de ce qu'on veut présenter ou de ce qu'on veut créer: est-ce qu'on veut jouer une chanson triste, une chanson qui motive l'auditeur ou une chanson qui le fait danser! Une fois le morceau choisi, on doit l'harmoniser, c'est-à-dire on doit construire des accords avec les notes ( Do, Ré, Mi…) et pour ce faire on doit choisir la tonalité ( ex: Ré majeur) puis les accords adéquats pour cette gamme, ensuite essayer de jouer cette gamme et la modifier jusqu'à avoir la mélodie cherchée – à ce moment pour tester votre création vous pouvez la jouer ou la chanter.
C'est aussi la solution la plus simple pour se rappeler de son morceau d'un jour à l'autre. Il suffit parfois de dormir une nuit pour avoir tout oublié. Si on ne possède pas d'enregistrement, on ne remet parfois pas la main sur la suite d'accords qu'on a mis 3 heures à composer… Donc enregistrez votre travail. Peaufiner sa composition Une fois que vous avez associé toutes vos idées, vous allez réécouter cela sur votre enregistreur et jouer votre morceau. Plus vous allez le jouer, plus vous serez à même de lui apporter des modifications éventuelles. En général, la version 1 n'a plus grand chose à voir avec la version finale de votre compo. C'est tout à fait normal. En jouant votre morceau, vous allez le peaufiner, lui donner du sens et y ajouter aussi une petite dose d'interprétation et d'émotion. Ce n'est qu'en pratiquant que vous allez réellement vous approprier le contenu de votre composition et lui donner vie. La composition, ça prend un peu de temps c'est bien vrai. Vous devez laissez mûrir votre travail et toujours y jeter une oreille "fraîche" pour pouvoir peaufiner et améliorer ce que vous avez déjà composé.